华语青春电影：

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我们的见习记者谢玉

日前，一部以青春为主题的电影《青春游》吸引了观众的目光，取得了良好的票房成绩，并继续发酵口碑。与以往的青春电影不同，这部电影不仅讲述校园故事，而且关注校园欺凌，具有现实意义和社会价值。《青春游》引起了人们对青春电影的重新关注。

青春电影是电影中常见的类型。纵观中国青年电影，自20世纪90年代以来，一些文学青年电影已经成为经典。近年来，一些低成本的青年电影获得了高票房，这推动了这一主题的市场繁荣。然而，这种类型的电影质量不同，主题和模式也不同。中国青年电影的特点和发展趋势是什么？什么样的青春电影是优秀的？这些都是值得思考的问题。

展现真正的青春期

谈到中国青年电影，姜文导演的《阳光灿烂的日子》是一部早期经典。从回忆军营中的男孩马晓军的角度来看，这部电影讲述了一个充满象征意义的中学故事。故事并不复杂，但展示了男孩真实的成长经历和情感。马晓军热爱幻想，也反叛了。像当时大多数男孩一样，他做着英雄梦，对女孩米兰有着纯洁而朦胧的感情。

这部电影中的几幅画令人印象深刻。小军站在镜子前，穿上他父亲的军装，并佩戴徽章；他翘课，撬锁，走进陌生人的家，好奇地摆弄双筒望远镜；两组男孩都很凶，想“打架”；小军走在屋顶上，等待并追寻着心中女神的脚步；为了“成为英雄”，小军从米兰前的旧烟囱上跳下来，差点死掉...

在技巧的运用上，《阳光灿烂的日子》用柔和的光线营造了一种现实和幻觉的朦胧氛围。淡淡的金色柔光似乎象征着“黄金时代”，富有诗意和美感。虽然电影中有很多带有时代感的东西和符号，但强调的其实是一种青春期的情感和心理:简单而天真，充满幻想和躁动，感觉无所不能，但被现实击中后却苦涩而失落。这种情绪在青少年中很常见。在电影的结尾，画面突然从彩色变成了黑白，这意味着青春永远不会回来了。

当人们还是青少年的时候，他们都有自己对事物的期待，并投入了全部的热情和执着的追求。王小帅导演的《十七岁的自行车》也是一部经典的青春电影。在电影中，在城市工作的农村少年小桂和城市学生肖剑都在寻找那辆不起眼的自行车。自行车似乎是尊严和理想的象征，成为小桂在大城市立足的精神寄托，也体现了肖剑对身份的渴望。在沉闷的氛围中，以北京为背景，他们面临着日益增长的理想和爱情，困惑和烦恼，大城市的诱惑，以及稍显残酷但真实的成人世界和现实社会。

作为一名学生，校园生活是一段纯洁而美好的记忆。2002年的电影《蓝门》以一种清新温暖的风格讲述了高中生成长和对爱情无知的故事。蓝天空、碧海、温柔的夏风、自行车和青少年、友谊和初恋构成了一幅美丽的青春画卷。这部电影不仅展现了校园生活，也关注了青少年成长过程中的困惑，具有一定的深度。"一年、三年和五年后我们会变成什么样？"影片结尾的独白是许多人心中曾经拥有的声音，它让人们思考。

这一时期的中国青年电影除了讲述故事外，还集中表现了青少年时期和成长过程中的真实心态和情感，包括理想和冲动、纯真和热血、烦恼和困惑、面对现实的失落和痛苦。电影数量不多，但质量高，风格独特，文学氛围浓厚。

商业化和流动

一代人有一代年轻人。青春电影能唤起观众对一个时代的共同记忆，回忆过去，满足人们的怀旧情绪，引起情感共鸣。青春电影中的人物经历可以使观众产生一种替代感，回忆和思考自己是青少年，这也是青春电影的一大魅力。

2011年，根据同名小说改编的电影《那些年我们一起追逐的女孩》获得了巨大成功。这部电影围绕柯景腾和沈佳宜之间的故事展开。虽然情节没有打破陈规，但内容贴近现实生活，在观众中引起强烈共鸣。初恋的简单和渴望，无知和天真，错过和遗憾是许多人最真实的经历，它们是有感染力的。尽管这部电影没有跳出校园和爱情的背景，但它健康而充满活力的少年形象、真实而有趣的生活场景、清新而振奋人心的风格、充满少年感和青春气息，堪称一部杰作。电影中有这样一个场景:沈佳宜和他的同学敢于站出来为警察的不公正而斗争。这个少年的正义感和勇气非常感人。

此后，青春电影的数量开始急剧增加，出现了“跟风”现象，商业化明显。其中有《青春永驻》、《小时代》、《中国伴侣》、《失恋33天》、《同桌的你》等。这类电影在电影市场的流行也标志着青春电影走向“流动”和“偶像化”时代的趋势，具有明显的粉丝效应，这也与青春文学的发展和改编有关。由于原创作品的流行或偶像明星的参与，加上前期的宣传，这一时期的青春电影有着高度的讨论性和观看电影的高度热情，但质量和声誉却是喜忧参半。许多电影的内容与现实生活脱节，很难引起观众的共鸣。有些电影质量粗糙，主题肤浅，虽然吸引了大批影迷来看电影，但名不副实。

在这一时期，出现了一些高质量的青春电影，如《青春学校》、《七月》、《安生》等。电影《青春学校》展现了高考和高三的生活，风格自然，内容贴近现实。无论是高考和蜀山话题的压力，家庭和学校对早恋的禁止，初恋的心情，有趣的班级和同学之间的友谊，都是高中生活的现实主义。

随着粉丝经济和交通效应的出现，青春电影充斥电影市场，内容和题材单调或同质化，呈现出“卖感觉”的趋势。虽然这一时期的青年电影出现了少量高质量的作品，但整体质量却有所下降。

现实主义和多元化

近年来，电影的口碑效应越来越重要，观众看电影的选择越来越理性，对电影质量的要求也越来越高。对于青春电影来说，它不再像以前一样了。青春电影也开始尝试突破原有的“校园”和“爱情”框架，融入更多丰富的元素，呈现更多的可能性。以《狗13》、《春去春来》和《少年游》为代表的电影关注家庭教育、校园暴力、成长环境等社会现实问题，具有人文关怀。这种电影可以深入青少年的内心，展现他们成长过程中真实而复杂的心态。青春电影的模式越来越宽，主题越来越深，表现手法越来越细腻，呈现出多样化的风格。

曹保平导演的《狗十三》以一个单亲家庭的13岁女孩为对象，展示了她青春期敏感的心理变化。她试图在痛苦中说话和战斗，并想坚持自己，但仍然不得不面对成人世界的规则，成为一个“成人”。在相对压抑的氛围中，这部电影真实地表达了成长的复杂情感，给人一种替代感，也让人们反思家庭教育的方式。由白雪执导的《春光乍泄》跳出校园，走向社会。它讲述了高中女生佩佩的冒险故事，她去工作是为了实现她在日本看雪的愿望。它充满了浪漫和青春，对母女关系的细腻描绘发人深省。这些电影拓展了青春电影的模式和深度。

目前流行的“青春游”将校园和爱情元素与校园欺凌、校园法律相结合，让观众在青春故事中震撼，关注校园暴力群体，起到警示作用。导演曾国祥表示，他希望这部电影能够展现青少年与社会的互动，并有一个“更大的格局和群体形象感”。《少年游》试图唤起观众对青少年成长环境的思考，从而引发对法律的思考。在影片中，警察郑毅试图在法律和情感之间找到一个平衡点，并告诫男女主人公要小心引导他们做出正确的决定。所有这些都使这部电影闪耀着人文主义的光芒。

纵观中国的青春电影，优秀的作品可以从青少年的角度描述他们眼中的世界和他们的想法，或者与现实生活产生共鸣，或者表现出青春与成长的共同心态，或者以人文关怀反映现实问题。总的来说，中国青年电影在不断成长，拓展着自己的模式，呈现出多元化的发展趋势和更深层次的主题。